Key Insights
- Lenong tetap relevan karena mampu mengangkat isu sosial perkotaan melalui humor, improvisasi, dan cerita yang dekat dengan kehidupan sehari-hari.
- Pelestarian budaya menjadi bagian penting dari transformasi Jakarta, terutama dengan menghadirkan seni Betawi di ruang publik yang mudah diakses generasi muda.
- Komunitas seni seperti Sanggar Oplet Robet berperan menjaga keberlanjutan budaya, membuktikan bahwa tradisi dapat terus berkembang ketika diberi ruang untuk tampil dan berinteraksi dengan masyarakat.
Lenong selama ini dikenal sebagai teater rakyat yang dekat dengan kehidupan sehari-hari. Humor, improvisasi, dan dialog spontan bukan sekadar hiburan, melainkan cara masyarakat Betawi merekam sekaligus mengomentari realitas sosial di sekitarnya. Tradisi itu kembali dihidupkan melalui karya garapan Sanggar Oplet Robet yang mengangkat kisah sebuah kampung yang berusaha mempertahankan kebersamaan di tengah tekanan ekonomi dan munculnya kelompok yang memanfaatkan situasi demi kepentingan pribadi.
Cerita tersebut terasa akrab dengan dinamika kota besar hari ini. Konflik yang muncul bukan berasal dari tokoh antagonis yang jauh dari kenyataan, melainkan persoalan yang kerap dijumpai dalam kehidupan perkotaan, mulai dari kesenjangan ekonomi hingga pentingnya solidaritas antarwarga.
Pertunjukan berdurasi sekitar satu jam ini dibawakan oleh 16 pemain di bawah arahan sutradara Maulana Firdaus. Musik tradisional Betawi mengiringi jalannya cerita, sementara improvisasi para pemain membuat suasana terasa cair dan akrab. Kehadiran komedian Rudi Sipit turut memperkuat nuansa lenong yang selama puluhan tahun dikenal mampu mengundang tawa tanpa kehilangan pesan sosialnya.
Bagi penulis naskah Riyanto RA, kedekatan dengan kehidupan masyarakat memang menjadi ruh utama lenong.
“Lenong sejak dulu lahir dari kehidupan masyarakat Betawi. Melalui Lenong Kampung Te-Ko, kami ingin menghadirkan cerita yang dekat dengan keseharian masyarakat, sehingga penonton tidak hanya terhibur, tetapi juga dapat melihat kembali pentingnya kebersamaan, keberanian, dan kepedulian terhadap sesama di tengah perubahan kota yang terus berlangsung,” ujarnya.
Pilihan menghadirkan kisah yang membumi juga menunjukkan bagaimana seni tradisi tetap relevan ketika mampu berbicara tentang persoalan masa kini. Alih-alih menjadi artefak budaya yang hanya dikenang, lenong justru menemukan napas baru ketika berhadapan langsung dengan realitas masyarakat modern.
Rangkaian pertunjukan ini menjadi bagian dari upaya menghadirkan kembali seni Betawi ke ruang publik yang lebih mudah diakses, termasuk oleh generasi muda.Menurut Program Director Indonesia Kaya, Renitasari Adrian, transformasi Jakarta seharusnya berjalan beriringan dengan pelestarian identitas budayanya.
“Kami percaya bahwa transformasi Jakarta menuju era baru perlu berjalan seiring dengan upaya menjaga warisan budayanya,” katanya.
Sementara itu, Sanggar Oplet Robet yang berdiri sejak 2001 lahir dari keinginan para pegiat seni Betawi untuk memiliki ruang berkarya secara berkelanjutan. Selain lenong, komunitas ini juga aktif mengembangkan tari, gambang kromong, hingga berbagai kesenian tradisional Betawi lainnya.
Bagi Ramdani atau Qubil AJ selaku pimpinan sanggar, panggung seperti ini memiliki arti lebih dari sekadar ruang pertunjukan.
“Budaya Betawi membutuhkan ruang untuk terus hidup dan berkembang,” ujarnya.
Ia berharap semakin banyak anak muda yang mengenal kesenian Betawi sebagai bagian dari identitas Jakarta yang terus berubah.
Lenong Kampung Te-Ko merupakan satu dari sejumlah pertunjukan seni Betawi yang digelar sepanjang Juni. Sebelumnya telah dipentaskan Majoor Jantje: The Last Mardijkers serta Djantoek Reborn, sementara rangkaian akan ditutup dengan Penganten Keder pada 27 Juni 2026.
Di tengah kota yang terus membangun wajah barunya, pertunjukan seperti ini mengingatkan bahwa identitas Jakarta tidak hanya dibentuk oleh gedung-gedung baru atau infrastruktur modern. Ia juga hidup melalui cerita, bahasa, musik, dan panggung-panggung kecil yang terus merawat ingatan kolektif warganya. Tantangan berikutnya bukan hanya menjaga tradisi tetap ada, tetapi memastikan tradisi tersebut terus menemukan penonton baru di setiap generasi.
About The Author
